Le nom des miens,

Martin Gray ( Mietek Grajeweski ) ,celui qui perdit 110 membres de sa famille dans l’holocauste 1939/1945, le grand homme  avait écrit un best seller   » Au nom de tous les miens  » traduit en 26 langues et lu par quelques 30 millions de personnes . «Je n’écris pas, je crie», disait cet ancien rescapé du camp de Tréblinka, au destin et au caractère hors normes.

Quelques images pour ma mémoire …. malgré la distance ….. la puissance de l’Amour des siens …..

School Concert ,  glace a Mariemont .  Here is a picture of the children & I at the old local ice cream store in Cincinnati (Graeter’s). We never have ice cream at home but we often treat the children for ice cream after their school orchestra concert three times a year. This picture was taken last week (November 14, 2016).

Weekend in Louisville, Kentucky

Weekend in Louisville, Kentucky

Llyona and Alejandro, a friend from Colombia -a squash partner at this year’s homecoming.

Llyona with a seashell necklace that my brother, Laurent sent her from New Caledonia for her birthday.

Llyona is a Junior this year. She is the editor of the High school newsletter and treasurer of the Latin club newsletter. She was voted President of the Tri-M Music Honor Society by her peers and as a Junior, she was inducted into the NHS last month. More importantly, she is a member of the Mock Trial team ( a national selective program for high schoolers who want to become lawyers in a simulated trial – they actually do go to court to compete- the judging committed is made of lawyers and judges). The team at Indian Hill is  phenomenal – their goal this year is not only to go to state but to win it. Some Seniors competed at Stanford and Yale and were ranked nationally this year. Last year Llyona won the award of the « best witness » at the district competition. She was selected again this year and will compete for the « witness » role. As you know, she is a viola player and plays for a youth orchestra here in Cincinnati (they will play at the Musikverein concert hall (home of the Philharmonic Orchestra) in Vienna, Austria next year) and she plays for the school orchestra as well.  She still loves to sketch, paint and do origami. In December, she is applying to a Tap MD program for her Senior year hoping to get into a medical intership program during her last year of high school. In January, she will compete into the Academic  Worldquest compétition along with 6 other students who were chosen by teachers in the area. In March, Llyona will travel to Nîmes, France and Rome, Italy to visit the Roman ruins with her Latin teachers for Easter. She will meet my father there. I am excited about this. She does not drive yet but she has to earn money so she tutors French 4 times a week. She also plays some gigs with her Orchestra teacher. She played for a private event at the Cincinnati Aquarium, and also at the Conservatory of Music and earned money. She gave up ballet 2 years ago but she is now immersed into the world of squash when she has some time for herself to relieve stress. In May, she will take 5 AP tests (Human Geography; English, Capstone Research, Physics and Calculus BC) at the end of the Year without counting AP French and AP Chinese (she may present one or both of them this year or next year).

 

Marc-Aurele is a Freshman. He was selected to be in the Mock Trial team this year as well which was a great deal knowing freshmen are rarely selected. His « Command of the Room » speech of Napoleon to the National Guard got him in. He was asked to present it in French and in English. It was stressful but a worthy exercise who will come handy in the future. Also, he was asked by a senior to be part of the Academic team to represent Indian Hill High School. They will compete in the spring.

Marc-Aurele plays cello in the orchestra. He had an opportunity this year to play music live on the radio in Cincinnati. It was a fun experience!

He loves playing video games with friends on the computer. To earn money, he mows lawns or rakes leaves of our neighbors’ yard.

He has just finished the Cross Country season and earned his Junior Varsity letter for « endurance and grit » as a Freshman runner. His Coach is fantastic, full of energy, passionate, a competitive triathlete herself, she is cross training them with yoga, cycling and weight lifting classes. She has a motherly love for her runners.

Arpad Augustin is a Second grader at the Primary School. He takes art and science classes very seriously. He goes to theater class and Bricks for Love class after school. He loves playing board games, go « creeking » with his brother (walk in the creek we have in our backyard which goes for miles into the woods), playing Lego, bowling and exchanging Pokémon cards with his friend Louis. Loves to play at the playground and hang on from the monkey bars.

This last Halloween, Llyona was doing some face painting on Arpad to look like a vampire.

Arpad Augustin en Vampire .

Paques 2017 dans l’Ohio USA

 

Appalachian National Scenic 600Miles 60 Days  Summer 2016. After we came back from our trip, our dear neighbor Jim, 82, who is a former NBC executive, loved our adventure so much that he sent a reporter to us. Llyona wrote an article about our adventure which was featured in the October issue of the community magazine. We made the headlines in town … Needless to tell you that the picture was taken was Jeff.

Hors piste ,

La station , ces chalets en bois

Peisey-Nancroix

Le télésiège au Roc du grand Renard à 2600 mètres

La Savoie ,Parc National de la Vanoise , la frontière Italienne  ,Saint Martin de Belleville et sa magnifique église .

 

 

 

 

J’adore le ski, la nature, le froid qui pique le visage dès le matin, ces descentes sur les pistes, ces montagnes enneigées, ces manteaux blancs immaculés de bon matin.

Chaque année la semaine de Noël ,il était impossible de travailler dans mon business, les banques , les notaires, tout est fermé .

Alors nous allions en famille avec mes deux enfants au ski appartement 1172 , 7ème étages,35 m2 de rêve, une immense vitre isolante plein sud, avec un balcon magnifiquement ensoleillé, et cette vue sur ce cirque de montagnes blanches !!!!.Situé à 2000m d’altitude avec cette vue imprenable sur les sommets à plus de 3500m . A l’intérieur , quatre couchages, une kitchenette entièrement équipée, évier, plaques de cuisson, four, lave vaisselle, ,un bar formant plan de travail, une table ronde en pin de landes (couleur pain cuit ) canapé , chaises ,nous l’avions décoré avec quelques tableaux !!!  La famille  Rothschild à son chalet du Mont d’Arbois à Mégève, nous nos quelques mètres carrés en montagne suffisaient à notre bonheur !!!!

Nous allions immédiatement quérir les abonnements forfaits pour skier pour une semaine !!! Et dès sept heures le lendemain ,après un copieux petit déjeuner pain beurre, confitures, céréales. C’est entièrement équipé que nous chaussions les skis au pied de l’immeuble , et nous prenions la pistes sur deux ou trois cents mètres qui nous amenait au premier téléski dès l’ouverture des pistes 8h30 ou 9 heures au plus tard, puis télésiège téléphérique  à notre bon vouloir ……

Mon fils ainé avait de 15 à 18 ans environ, il aimait le ski par beau temps seulement, en dehors il aimait flâner dans la station avec sa mère qui ne skiait pas ….. souvent à la recherche d’un restaurant pour diner le soir …invariablement : charcuterie, tartiflette, raclette, fondue savoyarde au fromage de Beaufort, fondue bourguignonne à la viande des grisons !!!le tout arrosé d’un verre de vin de Savoie !!!!

Ma fille avait de 10 à15 ans elle aimait le ski ,comme son père ,volontaire , volontiers casse cou, toujours disponible à tous les temps, tout le temps, parapente rien ne l’effrayait !!! Je ne m’en rendait pas compte.

Parents ouvrez les yeux sur vos enfants, c’est votre bien le plus précieux.

Je vivais une vie à 100 à l’heure comme nous disions à l’époque, tant d’obligations de toutes sortes.

Il me semble qu’aujourd’hui l’on serait quasi « condamné !!! » de faire tant de choses, à la fois !!!!

Le temps m’était toujours compté pour chaque heure du lundi au samedi invariablement !!! Vous comprenez que ces quelques heures de liberté totale étaient si précieuses pour moi, qui me protégeait de la folie, celle qui aliène qui rend complètement dépendant aux autres , sorte de dépression, ou l’on met des années pour s’en sortir, si l’on s’en sort .  .Indépendamment des globules rouges qui augmentent avec l’altitude et qui protègent des virus grippaux ou autres , nous explique-t-on et cet oxygène est vraiment salutaire aux personnes en bonne santé tout de même . Tous mes amis à l’entour de moi, faisait des breaks pour les fêtes pour se reconstruire en famille avec des métiers si durs et exigeants

Nous connaissions bien ce domaine skiable pour le pratiquer régulièrement .Je voyais fréquemment des skieurs déchausser et partir en hors pistes à l’assaut de ces montagnes .

Un jour je dis à ma fille , demain il fait beau ,nous partons en hors piste à ski à l’assaut de ces montagnes, sitôt arrivé avec le télésiège au Roc du grand Renard à 2600 mètres d’altitude, nous déchaussons les skis et partons à l’escalade de cette aiguille rouge les skis sur l’épaule , après une ou deux heures de marche dans la neige poudreuse ,nous voici arrivés sous le sommet. Ayant repris notre souffle , nous chaussons nos skis et nous voilà parti sur la neige immaculée de ce massif montagneux avec un soleil splendide qui faisait resplendir de mille feux les cristaux de neige gelés …. J’imaginais que nous allons descendre de cette montagne puis en faire le tour pour revenir sur la station située à 2000 mètres d’altitude . En skiant très librement nous arrivons dans un massif boisés de sapins, nous skions prudemment entre les arbres et nous nous enfonçons dans la forêt.

Nous nous arrêtons, faisons le point. Le point de non retour !!! me dis-je !!! c’est-à-dire que nous n’aurions plus le temps de rentrer en faisant marche arrière avant la nuit .A Noël la nuit tombe vers 4h30 ‘pm , sans compter le brouillard qui peut tomber à tout instant !!!! Je prends l’initiative d’avancer, me disant que dans la vallée il y a des habitations et que nous serions à l’abri de ce  froid hivernal qui pourrait nous être fatal.  Alors nous déchaussons à nouveau et avançons prudemment dans la forêts et les rochers environnants !!!faisant le choix de descendre . Il est environ 1h pm je sais que dans 3 heures il va faire nuit ,il faut avancer, j’ouvre la voie, j’avertis Stéphanie, il faut avancer vite avant la nuit, ma fille souffre, elle est bien jeune, elle a du mal à suivre, j’ai accéléré le pas . La panique s’installe un peu en moi ,disons la lucidité, de ce que nous avons à faire .

J’ai aperçu une barre rocheuse infranchissable d’une dizaine de mètres de dénivelés sur environ 70 mètres à 100 mètres de longueur !!! Il faut contourner ,je m’engage sur la droite rapidement et finalement je trouve un pierrier , je m’engage sur le pierrier descendant d’un pas rapide, Stéphanie qui ne se plains jamais , je l’entends geindre, à plusieurs reprises, Il faut avancer lui-dis-je invariablement .Un pierrier ce sont des grosses roches qui se sont détachées depuis des millénaires de ces sommets granitiques,qui sont enneigés, c’est très difficile pour avancer dans ces éléments, surtout avec des chaussures de ski  qui vous bloquent les chevilles les skis sur les épaules et surtout la neige qui masquent les trous entre ces rochers plus ou moins énormes  .Puis c’est la chute: Stéphanie tombe sur les fesses, elle ne se plains pas, mais elle a très mal. Nous apprendrons plus tard qu’elle s’est cassé le coccyx  et qu’elle en souffrira pendants dix années !!! Pour l’heure, il faut continuer d’avancer, descendre encore, descendre toujours. Toujours aucune visibilité la forêt, des rochers, de la neige fraiche, nos chaussures sont toutes rayées par les pointes des rochers en granit !!! Et nous avançons toujours d’un bon pas si je puis dire, pas de fatigue, il faut avancer avant la nuit !!! Nous sommes seuls ,personne à l’horizon ,nous n’avons pas faim, rien , juste cette envie d’en sortir, trouver cette « fenêtre » qui va nous permettre de revenir à la vie civilisée !!!! Nous allons descendre 6 km  avec plus de 1000 mètres de dénivelés soit 16 % de pente sans discontinuer , c’est très difficile .Toutes ces mesures ont été faites à postériori !!!Mais lorsque nous sommes dans l’action, c’est le trou noir,nous ne savons rien .La seule certitude; les vallées sont habitées ….

Le soleil s’est couché dans la vallée, et nous ne nous rendons pas compte que nous sortons de la forêt, un  pré très enneigé, nous distinguons difficilement quelques chalets en contre bas ;Ouf c’est une grande joie intérieur, nous sommes sauvés, nous ne pouvons nous congratuler , nous sommes épuisés  !!! Nous ne savons le temps que nous avons passé pour arriver dans ce hameau « Peisey-Nancroix »en Savoie  1400m d’altitude .Nous nous renseignons un mini bus de montagne est là !!! il rejoint notre station à 2000 m d’altitude , située à 25 km !!! encore une petite heure de route qui va passer très vite ….. nous ne parlons pas ….. c’est la délivrance !!!!

Sitôt arrivé à la station, nous retrouvons les nôtres, personne n’étaient inquiets !!! Laurent et sa mère avaient déjeuné sur une des nombreuses terrasses de ces restaurants d’altitude !!! ils nous attendaient tranquillement pour la fin de la journée sans s’inquiéter !!!! Quelle chance !!!!

La nuit fut réparatrice , et le lendemain nous reprenions les pistes des skieurs sur ces massifs enneigés ,skier jusqu’à plus « soif « non jusqu’à l’épuisement pour notre plus grand bonheur ……

Takahiro Bessho Kyoto Japon

 Amazing Colors of Kyoto by Takahiro Bessho .

| January 13th, 2015

Comments

Amateur photographer  Takahiro Bessho is currently based in Kyoto, Japan. He has an amazing photostream on 500px showcasing the landscapes from his hometown in different seasons and moods. He explains in his bio as follows “My job has nothing to do with photographs at all. Actually I’m a man of letters, so I write something everyday without any image. During writing, when I feel not to see any letters, I sometime get out of my workplace to take pictures, the subject of which are what I love; my hometown, Shiga and Kyoto.” Enjoy his impressive photography!

Très belles photos de cet écrivain , impossible de les avoir en grand format ,c’est bien dommage .

A silent path  (bamboo street Anashiyama Kyoto )

Dye it Red (Bishana temple Yamashina Kyoto)

Let it gold

 

Ligt Osaka International Airport

Kiyomizu-temple  Higashiyama , Kyoto

Solitay Twins ( Owaridonomiya,Asukamara, Nara )

    

Claude Monet 1840 1926

Un tableau Claude Monet, intitulé « Meule » et partie d’une série du peintre Français, a été adjugé mercredi 16 novembre 2016 pour 81,4 millions de dollars, un record pour l’artiste, lors d’enchères organisées à New York par la maison Christie’s.

Monet sur la plage de Trouville 1870

 

Arrival of normandy train gare saint lazare

Monet, maître et patriarche

Meneur du groupe des Impressionnistes, Claude Monet fut aussi un maître à penser pour de nombreux peintres, même si il n’a jamais eu d’élèves. Dans sa maison de Giverny, il aimait à recevoir des invités prestigieux, comme Georges Clemenceau ou Sacha Guitry.

En 1878, Ernest Hoschedé, négociant et collectionneur, principalement des œuvres de Monet, poussé à la faillite par un train de vie dispendieux, est obligé de vendre les 117 œuvres qui composent sa collection. Toute la famille Hoschedé trouve alors refuge chez Claude Monet à Vétheuil, avant de déménager à Poissy, puis à Giverny  en 1883.

Ernest étant de plus en plus absent, c’est Monet qui remplit le rôle de père auprès de cette drôle de famille recomposée et qui verra un fils Monet, Jean, épouser une fille Hoschedé, Blanche. Monet se prend rapidement d’affection pour les enfants d’Ernest et d’Alice et tous (à l’exception de Marthe) l’appellent « Papa Monet ». En 1892, il épouse Alice, par amour, mais aussi pour pouvoir conduire à la Mairie, puis à l’église de Sainte-Radegonde de Giverny , Suzanne, qui doit se marier au peintre américain Theodore Butler.

La vie avec Monet

Claude Monet est un homme distant et réservé, qui impose à son clan son rythme de vie. Gare à celui qui ne respecte pas les horaires imposés par le maître! La légende dit que les enfants Monet et Hoschedé doivent même quitter l’école plus tôt que leurs camarades, pour être à l’heure au repas de 11h30.

Les repas sont toujours gourmands et gourmets, et même si Monet ne met pas la main à la pâte, il adore traîner en cuisine et regarder les cuisiniers s’affairer.

Nostalgique, Monet a tenté de garder une œuvre par étape importante de son existence, comme de vieux souvenirs. La peinture, le travail en somme, dicte sa vie et il est capable de partir plus de 3 mois pour peindre, tout en laissant Alice gérer les factures et les 8 enfants.

Mais avec le temps, quitter ses nymphéas est un déchirement et pour s’éviter toute peine, Monet reste à Giverny .

L’ami des personnalités

Giverny est sans conteste un havre de paix dans la vie agitée de Claude Monet.

Sa maison et son jardin sont ouverts à ceux à qui il accorde sa confiance et son amitié, afin de faire partager cette quiétude normande. Sacha Guitry, Georges Clemenceau, Octave Mirbeau, Paul Valéry, Pissarro ou les Goncourt font partis de ce cercle d’intimes réguliers.

Clemenceau d’ailleurs ne se gêne pas pour s’inviter à manger chez Monet à qui il écrit : « Pour vous offrir quelque chose, j’apporterai mon appétit ». Avec le « tigre », Monet entretient une correspondance assidue et une amitié tourmentée. Le 5 décembre 1926, c’est lui qui tient la main du patriarche de l’Impressionnisme qui rend son dernier souffle à Giverny.

La maison de Monet et son jardin

Quand en 1883, Monet part à la recherche d’un nouveau lieu d’habitation pour lui et sa famille, il découvre Giverny à travers les fenêtres du train. C’est le coup de foudre immédiat.

Un jardin à nul autre pareil

Connu dans le monde entier, le jardin de Claude Monet à Giverny fut une source d’inspiration majeure pour le maître de l’Impressionnisme.

Quand Monet emménage à Giverny le jardin n’est alors qu’un vaste espace clos de murs et en grande partie planté d’arbres fruitiers. Monet trace des plans et organise l’espace comme il peint ses toiles, imaginant une succession d’harmonies, de couleurs au gré des saisons, créant ce que Proust décrit comme

« un jardin de tons et de couleurs plus encore que des fleurs, un jardin qui doit être moins l’ancien jardin-fleuriste qu’un jardin coloriste ».

« En dehors de la peinture et du jardinage, je ne suis bon à rien ! »

disait Monet.

Il n’aménage pas son jardin pour le peindre, même s’il aime à en faire des représentations. C’est pour lui une œuvre à part entière, où il savoure la nature maîtrisée et le repos.

Le Clos Normand

Face à la maison, le Clos normand compose un jardin à la française réinterprété. Des lignes droites ordonnent un joyeux mélange où s’épanouissent plus de 900 espèces de fleurs, dans des explosions de couleurs sans cesse renouvelées. Monet conçoit chaque aspect de son jardin. Des parterres aux chemins, du bassin à la passerelle, tout est savamment orchestré selon les visions du peintre.

Le jardin d’eau

En 1893, Monet agrandit son jardin et décide de créer un jardin d’eau. Pour cela, il achète le terrain situé de l’autre côté de la route et de la voie ferrée qui longe le bas de son jardin, dans lequel coule le Ru, un bras de l’Epte. Il fait creuser un étang alimenté par les eaux détournées du Ru. En 1895, il fait construire le pont japonais qui enjambe le célèbre bassin aux nymphéas.

Cet étang, devenu sa principale source d’inspiration, occupera à partir de 1895 l’essentiel de ses toiles. Ici, l’architecture est plus libre. Le pont, les glycines, les nymphéas et les saules pleureurs sont inspirés de l’art japonais. Née du jardin d’eau, la série de toiles des Nymphéas révèle cette quête ultime.

C’est à  Giverny que son essentiel devient l’effet et non plus l’objet, la féerie colorée ne vit que par le reflet, ce jeu de miroir incessant entre la lumière et son mouvement. « J’ai mis du temps à comprendre mes nymphéas… Je les cultivais sans songer à les peindre… Un paysage ne vous imprègne pas dans un jour… Et puis, tout d’un coup, j’ai eu la révélation des féeries de mon étang. J’ai pris ma palette. Depuis ce temps je n’ai guère eu d’autre modèle. » (C. Monet). 
 


Le jardin au fil des saisons

Chaque saison réserve dans le jardin de Monet ses privilèges. Privilège des espèces : au printemps par exemple, où, dès avril, les 38 000 bulbes plantés chaque hiver, dont 130 variétés de tulipes, offrent un véritable festival de couleurs. Ou l’été, pour admirer les nymphéas en fleurs dans le jardin d’eau. En automne également, pour la floraison des dahlias, qui passionnaient Monet… Privilège des palettes de couleurs : bleu et rose en avril, lilas et blanc en mai, rose et mauve en juin, rose et rouge début juillet… 
 Pour en savoir plus sur le jardin au fil des saisons.

La maison au crépi rose

« Certain de ne jamais retrouver un si beau pays »

Monet n’hésite pas à acquérir la « longue maison rose » de Giverny lorsqu’elle est mise en vente en 1890.

Dans sa correspondance, il ne cessera d’exprimer son attachement croissant pour ce lieu où il restera jusqu’à sa mort.

« J’ai beaucoup de peine à quitter Giverny surtout maintenant que j’arrange la maison et le jardin à mon goût ».

Le récent succès de ses toiles lui a donné de l’aisance financière. La maison se situe en contrebas du village. Elle borde la rue et fait face à un immense jardin. Il transforme la grange adjacente à la maison en atelier et en salon, fait construire des serres.Monet aime vivre dans cet univers cossu et chaleureux, rehaussé de ses couleurs impressionnistes.

La visite de la maison permet de découvrir l’intimité du maître : le petit salon bleu, l’épicerie, le salon-atelier où Monet travailla jusqu’en 1899 et qui fut ensuite transformé en salon.

Cette pièce fit l’objet en 2011 d’une reconstitution minutieuse. Une soixantaine de tableaux répliqués sont présentés aux cimaises du salon-atelier, selon un accrochage dense qui recrée l’atmosphère d’antan. L’escalier qui mène à l’étage dessert les appartements privés de Monet : sa chambre à coucher, dont la vue donne sur le jardin clos, et les appartements de sa femme Alice.

La visite se poursuit par la salle à manger, aux murs parés d’estampes japonaises. Murs, plafond, fenêtres, chaises, meubles… : Monet y avait tout fait peindre de 2 tons de jaunes : l’un pâle et l’autre plus soutenu. La large table pouvait accueillir jusqu’à 15 convives.

Dans la vaste cuisine, aux carreaux bleus de Rouen, trônent toujours l’immense cuisinière aux multiples fourneaux et les ustensiles de cuivre.

Près de la maison, le grand atelier des Nymphéas accueille la librairie-boutique de la Fondation Monet. Des milliers d’articles y sont proposés : cartes postales, livres, vaisselle officielle de Claude Monet par Haviland et Parlon…

Une exceptionnelle collection d’estampes japonaises

Autre passion de Monet, les estampes japonaises. Sa collection rassemble plus de 200 estampes d’artistes japonais fameux : Hokusai (1760-1849), Hiroshige (1797-1858), Utamaro (1753-1806), exposées au gré de ses envies de-ci dans les différentes pièces de la maison.

Monet partageait avec ses amis peintres de l’Impressionnisme une réelle fascination pour la culture et les expressions artistiques de l’Empire du Soleil Levant. La collection réunie à Giverny présente également un intérêt historique, car elle a été conservée dans son unité à quelques numéros près.

Cette passion qu’éprouvait Monet pour le Japon se diffusa jusque dans son jardin, avec les iris, pivoines, lis, chrysanthèmes … que ses amis lui faisaient parvenir.

source http://www.eure-tourisme.f

 

 

Edvard Munch,

Edvard Munch le 20 novembre 1933

Éloge à Edvard Munch

« L’art de Munch se nourrit des bouleversements de sa vie affective : mort de sa mère, de sa soeur, mariage malheureux avec Tulla Larsen. Pétri de ces réminiscences autobiographiques, il évolue néanmoins vers la fin des années 1890 vers des valeurs universelles. La passion, la jalousie, l’angoisse devant la mort qui forment la trame de ses tableaux ne renvoient plus à la souffrance de l’artiste mais à celle de l’humanité tout entière. […] Munch « s’acharne à vouloir percer les mystères de l’âme humaine à partir des images qui le hantent depuis longtemps, son univers est totalement intériorisé ; la contemplation de son oeuvre, hallucinée, conduit à opérer au tréfonds de sa conscience une recherche du souvenir ; c’est une quête dans la texture de la toile des replis de notre âme à laquelle on procède, ressemblant un peu à l’attitude que l’on a face au miroir chez Mallarmé dans la profondeur duquel se reflète et s’abîme notre conscience. »
Extrait d’Art déco

Four Little Girls In Aasgaardstrand

The Murderess  1906

Danse 1899

Danse 1899

Street in Asgardtsrand a Women in red Dress     1901   1903

Les filles sur le pont 1902 vendu à Sotheby’s New York le 14 novembre 2016 54,5 millions de $

les demoiselles du pont en 1927

Stary Night 1922/1924

Spring in the elm forest II  1923

Le tronc jaune 1912

La vigne vierge rouge 1989   1900

Les quatre fils du docteur Max Linde      1904

Autoportrait  1882

The scream      1889        Adjugé chez Sotheby’s en 2012 pour 119,9 millions de $

Two little girls with blue Aprons

Shore with Red house

Historien is one of several paintings by Edvard Munch that can be seen on the walls inside the Hall of Ceremonies at the University of Oslo. The paintings were made in the period 1909-1916

Starry night 1922

La maison Brûle  1925  1927

 

 

 

 

Edvard Munch est un artiste norvégien. Pionnier de l’expressionisme et auteur de nombreux chefs d’oeuvre comme le Cri, la Madonne ou encore Dance of life. Sa longue carrière a vu son style évoluer de façon substantielle tout en gardant l’indium d’intensité visuelle. Ses oeuvres reflètent le tourment qui l’habite : perspective exagérée et distordue, intensité des expressions. Il déclarera à la fin de sa vie que « toute mon oeuvre est liée à la contemplation de la souffrance : sans la peur et la maladie, ma vie n’aurait pas eu de sens« . Son oeuvre est à la fois torturée et libre, sombre et lumineuse. Elle est la manifestation de son état psychologique et le plus souvent inspiré par son expérience personnelle. Son travail peut être également considéré comme le reflet de son temps. Il nourrit son travail par la littérature, la philosophie et en interprétant le monde qui l’entoure.

Né en 1863 Edvard Munch émerge sur la scène artistique de Kristiana (aujourd’hui Oslo, capitale de la Norvège) au milieu des années 1880. Il provoque la bourgeoisie locale en rompant avec les conventions établies et s’attire les foudres des critiques d’art. Il s’inscrit dans un mouvement de contre-culture plus large qui se développe en Europe à travers les oeuvres littéraires et artistiques du dramaturge norvégien Henrik Ibsen, l’auteur suédois August Strindberg ou encore le philosophe allemand Friedrich Nietzsche (tous seront peints par Munch). Il voyage en Europe, notamment à Copenhague, Anvers et Paris où il vit de 1889 à 1892.

Au cours des années 1890, il développe une thématique qu’il nomme de ses propres mots « the Modern life of the soul« . Ces oeuvres s’articulent principalement autour d’expériences existentielles telles que l’amour, la haine et la mort. Il présente au public ses toiles pour la première fois en Allemagne, à l’Art Union de Berlin.L’exposition doit fermer ses portes après sept jours seulement : les thèmes abordés sont perçus comme trop scandaleux; en cause notamment Le Baiser, Le Jour d’après et Sick Mood at Sun. Munch transforme ce rejet en une force et propose son exposition dans 6 autres galeries en Allemagne. La presse scandalisée lui garantie néanmoins sa renommée. Le « Scandal Tour » – comme il est ainsi surnommé – se termine en 1893.

De 1895 à 1905 il voyage de façon obsessive en Europe et participe à de nombreuses expositions. Sa santé mentale n’est pas au mieux et il noie ses démons dans l’alcool. Il tente de se soigner, multiplie les cures dans des spas et sanatorium mais les effets bénéfiques ne sont que de courte durée. A cette même période, l’artiste noue une relation amoureuse destructrice avec Tulla Larsen qui se terminera brutalement en 1902. A côté de çà, ses oeuvres sont de plus en plus appréciées et il reçoit de nombreuses commandes. Ses problèmes d’alcoolisme culminent en 1908. Il reste sous les soins intensifs du Dr. Jacobson pendant huit longs mois. Plus tard il écrira « Je me souviens de ces jours avant d’être admis à la clinique de Copenhague, ma façon insensée d’ingurgiter du vin et du Cognac et de fumer les cigares les plus forts […] Quelques jours plus tard je me suis retrouvé sans connaissance, suite à une attaque qui a bien faillit me coûter la vie« . De retour en Norvège le changement est radical. Il s’installe dans la petite ville côtière de Kragero et mène une vie saine. La même année il est fait Chevalier de l’ordre royal de Saint Olav et une importante rétrospective est organisée.

L’exposition de Sounderbund (Allemagne) en 1912 participe à la reconnaissance de Munch. Il est cité parmi les plus grands artistes de son temps : Van Gogh, Paul Gauguin et Paul Cézanne. Vers 1916, Munch écrit ce qui deviendra « L’Arbre de la Connaissance », un livre recueillant notes, textes et images, proposant une réflexion sur son art et sa vie.

Il arrive à maturité à l’aube des années 1920. Ses toiles sont exposées dans les plus grandes galeries d’Europe et il entreprend chaque année plusieurs voyages à Paris, Berlin, Munich, Copenhague, Venise… L’activiste politique et poète norvégien Arnulf Overland fait parti de ces quelques voix dissonantes qui lui reprocheront désormais son manque de renouveau et d’audace, en un mot sa stagnation.

Bientôt, la montée du National-socialisme va bouleverser le succès de Munch en Allemagne où il est déclaré « dégénéré » par les Nazis. En 1937, 82 de ses toiles exposées dans des musées allemands sont confisquées. En 1938 et 1939, la Norvège sous l’égide de la National Gallery d’Oslo s’efforce de protéger le travail de Munch et acquiert toutes ses oeuvres exposées en Allemagne.

Aussi étonnant que cela puisse paraître pour un artiste aussi torturé, Edvard Munch meurt de cause naturelle à l’âge de 80 ans, près d’Oslo dans sa demeure d’Ekely.
Durant sa vie, Munch aura réalisé plus de 28 000 oeuvres dont 1 150 tableaux, 17 800 imprimés et 7 700 dessins auxquels s’ajoutent des photographies, des sculptures, … On totalise également 100 autoportraits à la peinture, à l’huile, à l’aquarelle, au fusain, …

L’année 2013 fut marquée par la commémoration du 150e anniversaire du plus célèbre artiste norvégien : expositions, séminaires et évènements culturels ont été organisés aux 4 coins du globe.

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« Je ne peindrai plus d’intérieurs et les gens en train de lire, et les femmes à leur tricot. Je peindrai des êtres qui respirent, sentent, souffrent et aiment. » Edvard Munch

L’artiste peintre et graveur norvégien Edvard Munch naît le 12 décembre 1863 à Loten. Il décède le 23 janvier 1944.

En 1864, la famille Munch s’installe dans la capitale Christiania, qui deviendra Oslo en 1925. En 1868, sa mère Laura Cathrine décède à l’âge de trente ans d’une hémorragie pulmonaire provoquée par la tuberculose. Edvard n’a que 5 ans. Sa tante Karen Bjølstad accepte d’élever les enfants de sa soeur. Très vite elle repère les dispositions d’Edvard pour le dessin. Étant elle même peintre amateur, elle l’encourage.

En 1877, à l’âge de 15 ans, Sophie sa soeur aînée décède également de la tuberculose. Son cadet de seulement un an, Edvard exprimera le traumatisme de cette perte par sa nombreuse production autour du thème de l’enfant malade.

En 1879, Edvard Munch est inscrit par son père à l’École Technique de Christiania pour devenir ingénieur. En 1880, il décide de devenir peintre. « Je quitte l’école d’architecture. J’ai décidé d’être peintre ». En 1881, il entre à l’école royale de dessin de Christiania.

De 1882 à 1883, avec six autres jeunes artistes, Edvard Munch loue un atelier. Son travail est dirigé par Christian Krohg qui est à la fois peintre naturaliste et écrivain influent. Celui-ci lui fait rencontrer le beau frère de Gauguin, Frits Thaulow, dont Edvard suivra les cours dans un atelier en plein air.

En 1885, grâce au soutien de Frits Thaulow, Edvard Munch obtient une bourse lui permettant un premier séjour de trois semaines à Paris. Il y découvre avec passion Manet et le travail des artistes impressionnistes. A son retour en Norvège, il commence l’élaboration de son tableau L’enfant malade. Il se met également à fréquenter la bohème de Christiania. Sous l’influence de ce groupe à mouvance anarchiste et surtout de leur chef de file Hans Jaeger, il s’émancipe de plus en plus. Au début de l’été, il démarre une relation adultère avec Milly Thaulow (qui est l’épouse d’un capitaine). Il découvre les affres de la jalousie ce qui lui provoque des crises hallucinatoires.

En 1886, Edvard Munch participe à l’exposition d’Oslo où quatre de ses toiles exposées, dont L’enfant malade, provoquent l’indignation. En 1888, la liaison d’Edvard Munch et de Milly Thaulow prend fin. En 1889, il reçoit une seconde bourse pour se rendre à Paris. Il séjourne à Neuilly et à Saint-Cloud où il apprend le décès de son père. Atterré par cette triste nouvelle, il peint Nuit à Saint-Cloud dans laquelle il exprime son sentiment de solitude et de souffrance. Il découvre également les oeuvres de Van Gogh et Gaugui

En 1890, il reçoit une troisième bourse d’État. En dépit d’une situation financière difficile, il séjourne à Copenhague, Hambourg puis à Nice où il peint Le cri. En 1892, L’Union des artistes berlinois, l’invite à exposer : cinquante cinq de ses tableaux sont présentés dans les locaux de l’Architentekhaus à Berlin. Au bout d’une semaine, l’exposition est obligée de fermer ses portes. Les oeuvres de Munch font scandale dans la presse et lui apportent une reconnaissance artistique à travers l’Allemagne.

En 1893, il intègre un groupe d’intellectuels émigrés avec lesquels il fréquente assidument le bar Petit cochon noir à Berlin. Parmi eux, on peut compter le couple Przybyszewski-Dagny Juel (représentés dans l’oeuvre Jalousie), l’historien d’art Julius Meier- Graefe mais également Strindberg, dramaturge norvégien. En 1894, Edvard Munch se rend à Paris et découvre les techniques de la lithographie et de l’eau-forte. En 1895, il apprend le décès de son frère Andréas. En 1896, dans l’atelier d’Auguste Clot, il met en place ses premières lithographies en couleur ainsi que ses premières gravures sur bois. Quelques mois après son apprentissage, il innovera en créant la gravure sur bois « en puzzle ».

En 1898, sa soeur Laura est internée pour cause de schizophrénie. La même année, il démarre une relation avec Tulla Larsen, fille d’un riche négociant en vins. En 1902, Edvard Munch expose les vingt-deux tableaux formant La frise de la vie à Berlin. Après quatre années tumultueuses, sa relation avec Tulla Larsen s’achève. Tulla menace de mettre fin à ses jours avec une arme à feu. Edvard Munch tente de s’emparer de l’arme pour l’en empêcher. Le coup part. Il perd une phalange à sa main droite. Il ne reverra plus jamais Tulla Larsen.

En 1903, il entame une relation avec la violoniste Eva Mudocci, elle même en couple avec la pianiste Bella Edwards. Cette relation ne dure que quelques mois.

En 1908-1909, sur son initiative personnelle, il séjourne six mois dans la clinique du docteur Jacobson pour soigner ses problèmes de dépression et d’alcoolisme. Il demande à être traité par électrothérapie. Durant ce séjour, le titre de chevalier de l’ordre royal de saint-Olav lui est décerné. Elle marque la reconnaissance de son travail artistique par son pays

En 1909, après une halte chez son ami le docteur Max Linde, il rentre en Norvège et s’installe à Kragerø. Il y peint surtout des portraits et des paysages.

En 1916, il achète une maison et se fait construire un atelier à Ekely près d’Oslo.

En 1930, il est victime d’une hémorragie du vitré et risque la cécité de l’oeil droit. En 1933, il est à nouveau récompensé cette fois par la remise de la Grand-Croix de l’Ordre royal de Saint-Olaf. En 1937, en tant qu’artiste moderne, quatre vingt deux de ses oeuvres sont présentées à l’exposition « art dégénéré » mise en place par le gouvernement nazi. Le 9 avril 1940, la Norvège est envahie par les troupes allemandes. Dans la crainte que les nazis ne s’emparent d’Ekely, Edvard Munch rédige son testament et lègue l’ensemble des oeuvres en sa possession à la ville d’Oslo.

Le 19 décembre 1944, les résistants font sauter le quai Filipstad à Oslo. La déflagration souffle les vitres de la maison d’Edvard Munch à Ekely. Il sort dans son jardin et marche de long en large. Déjà affaibli par une bronchite, il prend froid et ne se rétablit pas. Le 23 janvier Edvard Munch meurt dans sa maison d’Ekely. La ville d’Oslo hérite des oeuvres en sa possession : plus de mille peintures, quinze milles eaux-fortes, lithographies et gravures sur bois, quatre mille cinq cents aquarelles et dessins ainsi que six sculptures.

Munch est considéré comme un des pionniers de l’expressionnisme et a eu une grande influence sur le développement de la peinture contemporaine. Longtemps condamné et incompris, il est maintenant reconnu comme le plus grand artiste de l’Europe du Nord. Ses oeuvres réalisées à la fin du 19ème siècle telles Le Cri, La Madone, Le Vampire, La Jalousie et Le Baiser, sont devenues des icônes et font partie des peintures les plus célèbres au monde.

« Au-dessus du fjord bleu noir pendaient des nuages rouges comme du sang et comme des langues de feu. Mes amis s’éloignaient et, seul, tremblant d’angoisse, je pris conscience du grand cri infini de la nature. » Edvard Munch

Madeleine, Yolande.

La haute Maurienne Savoie Française

Vassily Kandinski  ( peintre, graveur, théoricien de l’art, poète et dramaturge allemand puis français, d’origine russe ) né à Moscou  1866 1944

Gustav Klint  ( peintre symboliste autrichien  )  1862 1918

Fiodor Mikhaïlovitch Dostoîevski      ( écrivain Crime et châtiment )   1821  1881

Madeleine Yolande  ,

Elle est née en 1914 dans ce petit village de haute Maurienne de 400 âmes.

Elle a obtenue son certificat d’études primaire  à 13 ans ,c’était très rare et important dans le village, la plupart des gens ne savait ni lire ni écrire .

Elle travaille aux champs en aidant ces parents et leurs quelques animaux, deux vaches, quelques moutons , poules et lapins.

Elle se marie très jeune à 16 ans avec un garçon du village Locatelli dont elle aura trois filles Angela, Josiane et Jacqueline. Son mari décède d’une tumeur, c’est ainsi que l’on nommait les cancers à cette époque là; cette tumeur est généralisée et foudroyante il décède en moins de trois mois dans son lit ,Il n’a que 22 ans ,il n’a  jamais bu et n’a jamais fumé !!!!

Cette très jeune femme n’a que 22 ans et déjà trois filles en bas âges à élever seule sans allocations d’aucune sorte ,sans salaire ni fermage qui appartient à ces parents et qui n’ont pas les moyens d’élever ces trois enfants supplémentaires. Les champs ne permettent pas de cultiver plus de pommes de terre ou de blé pour faire de la farine au moulin de Pralognan, hameau du village ici en montagne. Dans chaque hameau il y a un four à pain qui est fait une fois par semaine par les hommes du même quartier.Tous les hommes savent faire le pain  . La maison et l’étable à l’arrière de la cuisine  ne permet pas de mettre plus d’animaux ni d’avoir les champs pour les nourrir .Ces trois filles seront placés dans un pensionnat, une congrégation de religieuses à Modane. En 1940 Madeleine se remarie avec un garçon du village Albin dont elle aura trois filles Eliane, Andrée et Lucienne qui décède de la jaunisse à un an ..

Elle hérite d’une très grande maison ,en plein centre du village sur trois étages,

Sans eau ,ni électricité. A cette époque l’on ne vend pas les biens de famille, même si l’on meurt de faim !!! Alors elle va élever comme elle peut ces cinq enfants, les trois filles ainées viennent tous les week end  et toutes les vacances à la maison et elle partage les quelques pommes de terre ou bien la soupe entre tous ,souvent elle ne mange pas pour donner à ces enfants qui eux ont très faim à cet âge là .

Dès les années 1945 /1950 les trois grandes filles ont de 14 ans à 20 ans et vont travailler à Modane, dans des auberges restaurants de cette ville garnison frontalière .Ces filles vont se marier et quitter la vallée et la maison familiale. Elle n’a que 35 ans en 1949 quand son deuxième mari Albert Albin décède des suites de la deuxième guerre mondiale  Elle a encore deux petites filles de 7 et 8 ans à élever toute seule.

Dans les années 1960,Madeleine est seule dans sa grande maison, elle a mariée toutes ces filles, il y a un petit garçon qui « traine sa misère »  dans le village, ces parents boivent et le battent, alors il se sauve, mais le village est si petit. Madeleine le recueille, le fait rentrer chez elle, le réchauffe, lui donne un verre d’eau, une pomme, le lave avec un grand baquet d’eau tiède qu’elle fait chauffer sur sa cuisinière à bois qui fonctionne 24/24 huit mois sur douze .Il a très peu de vêtements , il a froid alors Madeleine lui tricote des chaussettes, des gants, un bonnet, même un pull over tout cela avec des vieilles pelotes de laine de toutes les couleurs . L’enfant s’habitue et se réfugie de plus en plus chez Madeleine qui n’est rien pour elle, il se sent bien, il ne veut plus rentrer chez lui, d’ailleurs ces parents ne s’en occupent pas.

Madeleine est généreuse, elle sait écrire et fera toute seule les démarches pour l’adopter et le tribunal de Chambéry autorisera l’adoption de ce gamin d’une dizaine d’année et deviendra le septième enfant de Madeleine ,il s’appelle Gérard. Gérard deviendra un très beau jeune homme, bien dans sa tête, il exercera sa carrière professionnelle au service des autres dans le monde hospitalier du CHU de Chambéry, Il se mariera et habitera dans cette même en ville de Chambéry. La ville est surnommée la « Cité des ducs » car acquise par la maison de Savoie en 1232, elle devient la capitale politique des comtes de Savoie en 1295 lors de l’achat du château et de l’établissement officiel du Conseil résident, puis du duché de Savoie de 1416 jusqu’à son transfert à Turin en 1562. Chambéry demeure toutefois la capitale historique des États de Savoie. Grâce à la maîtrise des grands cols alpins et de la route d’Italie, qui leur a valu le surnom de Portiers des Alpes, les comtes, puis ducs de Savoie, devenus rois de Sardaigne en 1718, ont exercé une influence certaine en Europe, notamment en instaurant un véritable laboratoire de l’« absolutisme éclairé ». De 1792 à 1815 et depuis 1860, la ville fait partie de la France.

Madeleine est seule et coule des jours heureux dans sa maison. Elle refuse qu’on lui installe l’eau et l’électricité, car cela coûte trop cher .Elle se chauffe au bois avec sa vieille cuisinière, qui lui procure aussi de l’eau chaude ,chauffe la maison, enfin la cuisine surtout et lui sert pour faire à manger. Seule deux de ces filles resteront très proche de leur mère Angela et Andrée mariée toutes deux dans la région et seront toujours présente et la boulangère du village à reçu des consignes de ces deux filles, « si vous ne voyez pas maman appelez nous ?» . Madeleine n’a pas le téléphone. Elle paie son pain chaque mois échu. Elle continue de faire son jardin pour ces légumes. Ces petits enfants ne viennent pas la voir, depuis qu’un jour l’un deux cassa l’urne funéraire du grand-père placée dans la cuisine sur la cheminée. Seule Catherine aime cette grand-mère et vient y passer presque toutes ces vacances chez mémé dit– elle . Madeleine lui apprend les rudiments de la vie, notamment sur la nourriture son cheval de bataille, elle est très stricte et sais ce qu’elle veut .Un jour Catherine demande à sa grand –mère un réglisse à la boulangerie .Ah ! tu veux un réglisse :je vais t’expliquer : «  le réglisse est très sucré cela va engendrer des carries dentaires, tes dents vont tomber, tu ne pourra plus mastiquer, tu auras mal à l’estomac ,cela va te déclencher des tumeurs, tu vas aller à l’hôpital, tes cheveux vont tomber  etc … » Est-ce que tu veux toujours un réglisse .Non mémé !!! La boulangère était un peu déçu de ne pas avoir vendu un réglisse au prix de 5 centimes de francs !!! Vous n’êtes pas un peu dur Madeleine avec votre petite fille dira le boulangère !!!!

Les idées sont dures dans ces villages de montagne, elle reproche discrètement à sa voisine de ne pas être née ici dans le village mais à Termignon situé à 15 km !!!il y a 60 ans pourtant qu’elle habite le village avec son mari Germain Clappier.

Madeleine à 80 ans, elle commence à souffrir faiblement de la maladie d’Alzheimer ; ces filles sont inquiètes qu’elle continue a vivre dans cette grande maison sans électricité ni eau , elle s’éclaire avec des bougies, les longues soirées d’hiver .Elle refuse de venir vivre chez ces enfants même avec un appartement indépendant .Il est convenu qu’elle ira passer l’hiver à Saint Michel de Maurienne dans une maison de retraite et qu’elle rentrera chez elle dès les beaux jours au printemps .

En 1997 à 83 ans, un soir d’hiver elle quitte la maison de retraite pour rentrer chez elle à pied ,elle glisse et tombe dans la neige dans le fossé , elle va mourir de froid quelques heures plus tard !!! Un cycliste la trouve, averti la police , le brave homme sera inquiété par les gendarmes, il sera finalement disculpé de tout griefs à son endroit .

Mais le jour de l’enterrement des femmes âgées qui connaissaient bien Madeleine refuseront que la messe ne commence avant que les représentantes de la maison de retraite ne quittent l’église ; rendant responsable l’administration hospitalière de son décès .

Léonard Cohen. Jikan dharma

Léonard Cohen en 1988

Time Square New York 2012

New Skin for the Old ceremony en 1974

Léonard Norman Cohen, né le 21 septembre 1934 au Québec et mort le  7 novembre 2016 , est un auteur-compositeur-interprète, musicien, poète, romancier et peintre canadien .Son premier recueil de poésies paraît à Montréal en 1956 et son premier roman en 1963.

Les premières chansons de Cohen (principalement celles de Songs Of Léonard Cohen ,1967 ) sont ancrées dans la musique Folk, et chantées avec une voix grave. Dans les années 1970 , ses influences se multiplient : musique pop, de cabaret et du monde  et de choristes.

Dans tous ses travaux, Cohen reprend souvent les mêmes thèmes : l’amour-passion, la religion, la solitude, la sexualité et la complexité des relations interpersonnelles. Leonard Cohen assume sa dépression chronique depuis longtemps et ne se l’est jamais cachée ni ne l’a jamais cachée, allant jusqu’à en parler aux journalistes rassemblés à l’occasion de la conférence de presse sur son album Old Idéas .

La poésie et les chansons de Leonard Cohen ont influencé de nombreux auteurs-compositeurs-interprètes et on compte plus de 1 500 reprises de ses chansons. Cohen est introduit au Panthéon de la musique canadienne en 1991, au Panthéon des Auteurs et Compositeurs canadiens en 2006, au Rock and Roll Hall of Fame en 2008. Il est un Compagnon de l’Ordre du Canada (CC) depuis 2003 et Grand Officier de l’Ordre national de Québec (GOQ) depuis 2008, les plus hautes distinctions décernées respectivement par le gouvernement du Canada et le gouvernement du Québec.

Son œuvre poétique a été récompensée par le Prix Prince des Asturies des Lettres Prix 2011.

Biographie

Enfance

Leonard Cohen naît dans une famille juive  aisée d’ascendance polonaise en 1934 à Montréal au Québec. Il grandit dans le quartier huppé de Westmouth  sur l’ile de Montréal. Son père, Nathan Cohen, propriétaire d’un magasin montréalais de vêtements, a créé le journal The Jewish Times ; il meurt alors que Leonard a 9 ans. Son grand-père maternel, Solomon Klinistky-Klein, était rabbin. Selon la tradition familiale, les Cohen descendent des Cohanim.

À l’adolescence, il apprend la guitare. Il formera plus tard un groupe d’inspiration Country folk, les Buckskin Boys.

Jeunesse

Leonard effectue sa scolarité primaire à la Roslyn School de Westmount, et secondaire, à partir de 1948, à Westmount High College. En 1951, il entre à l’Université McGill de Montréal.

À l’université, Leonard Cohen rencontre Irving Layton et Louis Dudek, qui l’aident à publier ses premiers poèmes dans une revue d’étudiants, CIV, abréviation de « civilisation » inventée par Ezra Pound.

Son premier recueil de poésies, Let Us Compare Mythologies, paraît en 1956, alors qu’il n’est encore qu’un étudiant de premier cycle.

En 1959, Irving Layton lui présente Abraham Moses Klein. La même année, The Spice Box of Earth sort aux éditions McClelland & Stewart, et le rend célèbre dans les cercles de poètes, notamment canadiens. La même année, Leonard obtient une bourse d’études et part pour Londres. Sur place, il achète une machine à écrire Olivetti et un imperméable bleu chez Burberry (c’est celui qui apparaît sur la photo de l’album Songs from a Room ; il lui sera volé en 1968).

Après s’être installé en Grèce, en avril 1960, sur l’île d’Hydra, une île sans voitures qui accueillait une colonie d’artistes anglo-saxons, où il n’y avait ni eau courante ni électricité. Il y achète une maison qu’il gardera quarante ans et y écrit son livre The Spice-Box Of Earth. Cohen publie Flowers for Hitler en 1964, et les romans The Favorite Game (1963) et Beautiful Losers (1966).

The Favorite Game est un roman d’apprentissage autobiographique sur un jeune homme trouvant son identité dans l’écriture. En revanche, Beautiful Losers, s’il peut également être considéré comme un roman d’apprentissage, ne conduit pas au succès du personnage principal (« AntiBildungsroman »), selon une mode post-moderne contemporaine, Cohen détruit l’identité des personnages principaux en mêlant sacré et profane, religion et sexualité dans une langue riche et lyrique, mais aussi très crue.

Leonard Cohen parolier

Leonard Cohen s’installe aux États-Unis et commence à chanter dans des festivals folk. En 1966, Judy Collins fait de sa chanson Suzanne un hit. Cette chanson se réfère à Suzanne Verdal, l’ancienne épouse d’un ami personnel, le sculpteur québécois Armand Vaillancourt. Grâce à Judy Collins Leonard fait sa première apparition scénique à New-York le 30 avril 1967.

Leonard Cohen ne touche pas d’argent pour la chanson Suzanne : il s’est lié à un arrangeur qui doit retravailler la chanson, mais les deux hommes ne s’entendent pas, et l’arrangeur, après avoir travaillé sur la partition, lui apprend qu’il a signé les documents pour en posséder les droits. La bataille judiciaire dure jusqu’en 1984, et l’arrangeur propose à Leonard de lui revendre les droits au cours d’une rencontre dans un hôtel à New-York. À la question de savoir combien il comptait les lui racheter, Leonard répondit : « un dollar ». Un accord est signé en 1987.

John H. Hammond fait signer Leonard Cohen à Columbia Records. Le premier album, Songs of Leonard Cohen, sort en 1967 et contient une version de Suzanne. L’album, empreint de noirceur, sera bien reçu par la critique. Songs from a Room, sort en 1969. Il est considéré comme l’album classique de Leonard, avec les tubes Bird on the Wire, Story of Isaac et The Partisan, le premier titre de Leonard chanté en français.

Le 30 août 1970, Leonard Cohen chante lors du Festival de l’île de Wight 1970 : il se produit au pied levé, à 4 h du matin, juste après la prestation de Jimi Hendrix.

En 1977, Death of a Ladies’ Man est produit par Phil Spector, loin du minimalisme habituel de l’artiste. Recent Songs, plus classique, sort en 1979.

En 1982, il rencontre Dominique Isserman, qui réalise plusieurs portraits de lui et qui devient sa compagne. La même année il écrit une comédie musicale, Night Magic, qui fera l’objet d’un film présenté au festival de Cannes de 1985.

En 1984, sort Various Positions, un album très spirituel, voire mystique, qui contient le célèbre Hallelujah. Columbia refuse de sortir l’album aux États-Unis, où Cohen a toujours eu un succès bien moindre qu’en Europe ou au Canada. En 1986, il apparaît dans un épisode de Deux flics à Miami. En 1988, I’m Your Man marque un changement dans l’écriture et la composition. Les synthétiseurs sont très présents et l’écriture est plus engagée et teintée d’humour noir.

Le retrait

En 1994, à la suite de la promotion de son album The Future, Leonard Cohen se retire dans un monastère bouddhiste, le Mount Baldy Zen Center  près de Los Angeles. En 1996, il est ordonné moine bouddhiste Zen, comme Jikan, Dharma dont le nom signifie « Le Silencieux ». Il quitte finalement Mount Baldy au printemps 1999. Pendant cette période il ne produit aucune chanson, jusqu’à l’album Ten New Songs en 2001, album très influencé par Sharon Robinson, et en 2004 Dear Heather, fruit d’une collaboration avec sa compagne, la chanteuse de jazz Anjan Thomas.

En 2005, Leonard Cohen poursuit en justice son ancienne manager, Kelley Lynch, pour détournement de fonds (5 millions USD). En mars 2006, il obtient gain de cause pour 9 millions USD, ainsi que l’a statué la Cour supérieure du comté de Los Angeles. Cependant, le jugement est totalement ignoré par Lynch, qui n’a pas répondu à subpoena, injonction du tribunal.

Leonard Cohen (1988).

En 2006, Cohen fait paraître un nouveau recueil de poèmes poésies, Book of Longing et Blue Alert, coécrit avec Anjani Thomas. Parallèlement, le documentaire Leonard Cohen: I’m Your Man sort en salle. Il s’agit d’un assemblage d’interviews récentes réalisées pour les besoins du film, et de prestations live d’artistes (Nick Cave, Rufus Wainwright, Jarvis Cocker) lors d’un concert hommage. Il fait sa première réapparition publique dans une librairie de Toronto le 13 mai 2006, chantant So Long, Marianne et Hey, That’s No Way To Say Goodbye, accompagné par The Barenaked Ladies et Ron Sexsmith. En 2007, Philip Glass, le compositeur de musique contemporaine, met en musique son recueil Book of Longing et donne la première, avec Leonard Cohen en récitant, de l’œuvre le 1^er juin 2007 à Toronto lors du Luminato Festival. Leonard Cohen réside dans le quartier dit « portugais » du Plateau Mont-Royal à Montréal, sa ville natale.

Le grand retour sur scène et mort

2008 est l’année du grand retour sur scène de Leonard Cohen, âgé de 73 ans, pour une tournée mondiale. Les critiques et le public sont enthousiastes malgré le prix élevé des places.

Il meurt dans la nuit du 7 au 8 novembre 2016 à 82 ans juste quatre mois après Marianne Ihlen¹.

Vie privée

En 1960, il rencontre Marianne Ihlen à Hydra qui sera sa muse et qui lui inspirera So long Marianne en 1968, ou Bird on a Wire en 1979. Après leur séparation, ils continueront à être très proches et Leonard Cohen lui écrira une dernière lettre d’amour juste avant qu’elle ne meure en juillet 2016.

« Nous sommes arrivés au point où nous sommes si vieux, nos corps tombent en lambeaux, et je pense que je te rejoindrai bientôt. Sache que je suis si près derrière toi, que si tu tends la main tu peux atteindre la mienne. Et tu sais que j’ai toujours aimé ta beauté et ta sagesse et je n’ai pas besoin d’en dire plus parce que tu sais tout cela. Je veux seulement te souhaiter un très beau voyage. Au revoir ma vieille amie. Mon amour éternel. Rendez-vous au bout du chemin . »

Pendant les années 1970, il vit avec Suzanne Elrod, dont il a deux enfants, Adam Cohen né en 1972, et Lorca Cohen, née en 1974.

Il a ensuite une relation avec Dominique Issermann puis avec Rebecca De Mornay.

Leonard Cohen était grand-père : le 2 février 2011, sa fille Lorca a eu une fille de Rufus Wainwright.

Un juif pratiquant

Dans un article du New York Times consacré à son retour sur scène, il est mentionné : « Monsieur Cohen est un juif observant qui respecte le Shabbat même lorsqu’il est en tournée et il chanta pour les troupes israéliennes durant la guerre israélo-arabe de 1973. Alors comment peut-il concilier sa foi avec sa pratique continue du zen ? »

Malgré son amour pour ce pays, il a également exprimé sa tristesse quant au militarisme qu’il rencontrait. Sous la pression du mouvement boycott Israël, il a annulé un concert de 2009, et à la place il a fait un don important à un groupe qui fait avancer le dialogue entre les Arabes et les Juifs.

« Allen Ginsberg me posa la même question, il y a de nombreuses années. Eh bien, pour commencer, dans la tradition du Zen que j’ai pratiquée, il n’y a pas de service de prière et il n’y a pas d’affirmation de déité. Donc, théologiquement, il n’y a pas d’opposition aux croyances juives. »

« J’ai été élevé comme un Messie. On me disait que je descendais d’Aaron »,                        dit Cohen à Richard Golstein en 1967.

Le 45 eme Président des Etats Unis

Donald Trump Military Académy en 1964 à l’âge de 18 ans

Trump Tower Cinquième Avenue dans Midtown Manhattan

Le Président Ronald Reagan et Donald Trump en 1987

 

Jeunesse ,

Donald John Trump Sr. naît le 14 juin 1946 à New York¹ dans le quartier du Queens. Il est le quatrième des cinq enfants de Mary Anne (née MacLeod) et Fred Trump  (1905-1999), riche promoteur immobilier américain. Sa mère est originaire de l’île de Lewis, en Ecosse . Bien que dans son livre The Art of the Deal, il explique que son père est né au New Jersey de parents suédois, ses grands-parents paternels étaient en fait des immigrés Allemands , et son père est né dans le Bronx .Frédérick Trump , grand-père paternel de Donald, a fait fortune dans des villes champignons en exploitant des hôtels, restaurants et maisons closes pendant la ruée vers l’or du Klondike .

Donald Trump a deux frères : Fred III. (1938–1981), mort de complications liées à son alcoolisme, et Robert, né en 1948. Il a également deux sœurs: Maryanne Trump Barry , née en 1937, juge fédérale des Etats -Unis devant la cour d’appel des Etats-Unis pour le troisième circuit , et Elizabeth, née en 1942.

Carrière d’homme d’affaires

En 1968, il rejoint l’entreprise de son père Fred Trump , un groupe immobilier gestionnaire d’appartements pour la classe moyenne opérant dans les quartiers du Bronx , du Queens , et de Staten Island . Dès lors, sous la tutelle de son père, il connaît ses premiers succès, prélude à sa notoriété.

Alors qu’il a 25 ans, Donald Trump participe à un projet immobilier initié par son père. En deux ans, et moyennant un investissement de 500 000 dollars, le taux d’occupation du complexe de 1200 appartements acquis par l’entreprise familiale passe de 34 % à 100 %. En 1972, le complexe est vendu.

En 1971, il s’installe à Manhattan, où il participe à d’autres grands projets immobiliers ; il promeut une architecture voyante pour gagner la reconnaissance du public¹⁴.

Parmi ses plus célèbres immeubles, on peut citer : la Trump Tower de New York , le premier gratte-ciel qu’il a fait construire en 1983, la Trump World Tower  (située à New York, pendant deux ans le plus grand immeuble d’habitation du monde, avant de céder le titre à la 21st Century Tower ), la Trump Tower construite en 2009 à Chicago , le Trump Palace Condominiums  à New York, le Trump Taj Mahal à Atlantic City , le Trump Las Végas.

En 1989 L’année suivante, il sponsorise le Tour Trump , une nouvelle course cycliste , organisée dans l’Est des États-Unis, dans le but de concurrencer le Tour de France. Il revend la course en 1991 à John Dupont  qui la renomme en Tour DuPont .

Au début des années 1990, son empire est en péril, le marché de l’immobilier battant de l’aile : il doit restructurer son groupe et ses activités pour éviter la faillite.

Il fait sa première incursion à la télévision en 1996, en devenant co-propriétaire du concours de beauté Miss Univers , diffusé depuis 2003 sur ^NBC.

Il entame surtout une carrière d’animateur télévisé. À partir de 2004, il possède sa propre émission, The Apprentice , qui connaît un grand succès,  pouvant en atteindre plus de 40 millions de téléspectateurs . Il ne renouvelle pas son contrat pour une nouvelle saison à la suite de sa déclaration de candidature aux primaires de 2016.

En 2010, il devient Docteur Honoris Causa en administration des entreprises de l’ université Robert Gordon le récompensant pour sa carrière en tant qu’homme d’affaires. Il se fait retirer son titre en 2015, après sa proposition controversée d’interdire temporairement l’accès des musulmans au territoire américain.

Le magazine  Forbes  estime, en octobre 2015, sa fortune à 4,5 milliards de ^dollars , ce qui place Donald Trump au 113^e rang des fortunes américaines.

Parcours politique

Projets de candidatures présidentielles

Initialement démocrate, il est ensuite un fervent partisan du président Ronald Reagan  et commence à s’engager en politique en 1987 au Parti républicain. Il songe à se présenter aux primaires républicaines de 1988 ; celles-ci sont remportées par  George H.W.Bush , qui aurait un temps envisagé de se présenter avec Donald Trump comme candidat à la vice-présidence des États-Unis.

Donald Trump quitte le Parti républicain en 1999 et rejoint le Parti de la réforme des Etats -Unis d’Amérique , fondé par Ross Perot . Il cherche à obtenir l’investiture de ce parti en vue de l’élection présidentielle de 2000, mais il renonce à présenter sa candidature alors qu’il était crédité de 7 % d’intentions de vote à l’élection présidentielle.

Entre 2001 et 2009, sous la présidence de  George W.Bush , auquel il s’oppose, il est à nouveau enregistré comme électeur démocrate. En 2008, il finance la campagne pour l’investiture démocrate de Hillary Clinton . En 2009, il s’inscrit au Parti républicain, et s’y réinscrit en 2012 après un interlude indépendant, sans affiliation.

Après avoir envisagé une candidature en tant qu’indépendant à l’élection présidentielle de 2012, il apporte son soutien au candidat républicain, Mitt Romney .

Élection présidentielle de 2016

Primaires présidentielles républicaines

Trump annonce sa candidature aux primaires républicaines le 16 juin 2015 , avec le  slogan  » Make América Great Again ! »(« Rendons sa grandeur à l’Amérique ! ») — utilisé jadis par Ronald Reagan . Dès le début de sa campagne, il revendique un discours « politiquement incorrect », notamment sur l’immigration. Il soulève une polémique en accusant le gouvernement mexicain d’envoyer des criminels aux États-Unis, et se voit reprocher des déclarations jugées sexistes.

Donald Trump se présente en sauveur d’une Amérique moribonde, minée par la corruption de ses élites et par un système électoral inique. Lors du discours qui suit l’annonce de sa candidature, il insiste sur les 18 000 milliards de dollars de dettes des États-Unis, qui souffrent selon lui d’avoir « des gouvernants qui ne comprennent pas », « moralement corrompus » et « qui bradent ce pays au point de l’anéantir ». Il estime que « le rêve américain est mort ».

L’annonce de sa candidature, alors créditée de moins de 5 % dans les sondages, suscite dans un premier temps l’indifférence générale, tandis que  Jef Bush  apparaît comme le favori pour l’investiture républicaine

À la fin du mois, Chris Christie , gouverneur républicain modéré du New Jersey ayant abandonné la campagne, est la deuxième figure importante du Parti républicain à lui apporter son soutien, après  Sarah Palin en janvier. Il est suivi par le sénateur Jeff Sessions , le premier parlementaire républicain à le faire. Son ancien concurrent Ben Carson  lui apporte son soutien au mois de mars, suivi, le mois suivant, par Rudolph Giuliani , le maire républicain de New York lors des attentats du 11 septembre 2001 .

Dans l’histoire récente des campagnes de primaires pour l’élection présidentielle américaine, il fait partie des candidats en position de favori des sondages ayant le moins dépensé d’argent. À la date du 10 mars 2016, il est ainsi, parmi les candidats républicains et démocrates, celui qui a dépensé le plus petit budget de campagne électorale, à savoir 27 millions de dollars (85 millions pour Marco Rubio , 96 millions pour Bernie Sanders , 104 millions pour Ted Cruz  et 188 millions pour Hillary Clinton ). Il dépense beaucoup dans ses courriers aux électeurs et ses produits dérivés, mais ne commande aucun sondage (alors que Hillary Clinton a dépensé 896 000 dollars dans le domaine pour le seul mois d’avril) et dépense très peu en publicité ou en action militante sur le terrain, misant sur de grands meetings et un fort temps d’antenne dans les médias grâce à ses déclarations polémiques — il est probablement le candidat le plus suivi de l’histoire des campagnes politiques américaines.

Le 18 juin 2016, alors qu’il est en meeting à Las Vegas , il échappe à une tentative d’assassinat de la part d’un Britannique de 19 ans ayant tenté de s’emparer de l’arme d’un agent de service.

À la mi-septembre 2016, Donald Trump a dépensé 18,7 millions de dollars en publicité télévisuelle, alors qu’Hillary Clinton a dépensé 109,4 millions, et il a levé 205,8 millions de dollars de fonds, alors qu’Hillary Clinton en a levé 516,7 millions. Il recueille le soutien de seulement 6 titres de presse, contre plus de 200 pour Hillary Clinton, d’après un décompte réalisé par Politico  qui estime qu’« aucun candidat n’avait jamais reçu aussi peu de soutiens » dans la presse

Pour le politologue Dominique Moïsi , son duel face à Hillary Clinton représente le premier « face-à-face entre une démocrate  interventionniste et un républicain isolationniste » depuis l’élection présidentielle de 1940  et la victoire de Franklin Delano Roosevelt  sur le républicain Wendell Willkie .

Le président Barack Obama, qui déclare lors d’un meeting de soutien à son ancienne secrétaire d’État, tenu le 15 octobre à Cleveland , « Donald Trump menace d’emprisonner ses opposants politiques.Le président estime également que « la démocratie est en jeu. Le savoir-vivre est en jeu dans cette élection. La tolérance est en jeu. La courtoisie est en jeu. L’honnêteté est en jeu .

Deux jours avant l’élection, le  F.B.I  maintient sa décision de ne pas poursuivre Hillary Clinton, estimant que les nouveaux mails n’apportent rien de nouveau, ce que Donald Trump conteste, estimant que le FBI n’a pas vraiment pu examiner 650 000 mails en huit jours. L’égalité est en jeu. ».

Quelques jours avant l’élection, l’écart se réduit dans les sondages entre les deux candidats, le directeur du  F.B.I  ayant révélé que la découverte de nouveaux courriels justifiait de nouvelles investigations en direction d’Hillary Clinton, dans  l’affaire des emails la concernant, et  Wikileaks  relançant les accusations à l’encontre de Bill Clinton et sa fondation et accusant Mrs Clinton d’avoir été prévenue de certaines questions qui lui ont été posées lors des débats de la primaire démocrate^.

Période de transition

Le 8 novembre 2016 , alors que Donald Trump se voit attribuer 279 des 538 grands électeurs du collège électoral , désignant le président pour la Maison-Blanche , le Parti républicain est également sur le point de contrôler la Chambre des représentants , le Sénat  et donc la Cour suprême . Pour le politologue Vincent Michelot , « c’est du jamais-vu depuis les années 1930. Même Reagan a gouverné avec une majorité démocrate à la Chambre des représentants ». Il s’agit de la sixième fois depuis 1900 que les Républicains ont la mainmise sur le Congrès et la Maison-Blanche. Le scrutin de la présidentielle aux États-Unis étant indirect, l’élection définitive de Donald Trump sera effective lors de la réunion du Collège électoral. Sa prise de fonction devrait se tenir le 20 janvier 2017.

Donald Trump estime que la présidence de Théodore Roosevelt correspond à l’apogée de l’hégémonie américaine et désigne les généraux  Douglas MacArthur  et George Patton  comme ses figures favorites de l’histoire américaine

Défense nationale

Donald Trump propose d’augmenter les effectifs de l’armée américaine à 540 000 individus en relevant le plafond du budget de la Défense fixé en 2011 par le Congrès, et reprend à son compte le slogan « La paix par la force » (Peace through strengh) de Ronald Reagan . Il indique ne pas exclure l’usage de l’arme nucléaire , notamment en Europe ou au Moyen-Orient, estimant que cette possibilité renforcerait la position des États-Unis dans les négociations internationales, tout en précisant qu’il serait « le dernier » à l’utiliser. Lors d’un débat avec Hillary Clinton, il s’engage, concernant l’affaire des e-mails , à « donner l’ordre à [son] ministre de la Justice de nommer un procureur spécial pour faire la lumière sur [sa] situation », et la menace d’emprisonnement

Moyen Orient

Il salue l’intervention militaire de la Russie en Syrie ainsi que la décision de l’Allemagne d’accueillir les réfugiés syriens , et propose de créer une « zone sûre quelque part en Syrie » afin de stopper l’afflux de réfugiés en Europe. Il critique finalement « la naïveté de Merkel » dans la crise migratoire en Europe , et suggère que l’Allemagne et les pays du Golfe persique payent pour la création et la surveillance de zones de sécurité en Syrie destinées aux réfugiés.

Proche-Orient

Tout en se disant « totalement pro-israélien », il prône la neutralité dans le  conflit israélo-palestinien , position la plus à même selon lui d’aboutir à un accord de paix. Il se dit partisan de la solution à deux Etats  et souhaite que l’Autorité palestinienne reconnaisse le droit d’Israël à exister en tant qu’État juif. En mars 2016, son discours devant l’ Américan Israel Public Affairs Committee  (AIPAC) est plutôt bien accueilli et même perçu comme un « tournant » de sa campagne par le journal israélien Haaretz , notamment lorsqu’il s’engage à reconnaître Jérusalem  comme capitale d’Israël et à y transférer l’ambassade américaine (installée àTel Aviv-Jaffa  )— proposition récurrente au sein du Parti républicain —, ou encore à « démanteler » l’accord conclu entre les grandes puissances et l’Iran sur son programme nucléaire. Il s’était jusqu’ici singularisé par sa volonté d’« assumer » ce dernier, bien qu’il le juge « mauvais »

Chine

Il envisage d’imposer une taxe de 45 % sur les exportations chinoises en direction des États-Unis, à la fois pour des raisons commerciales et politiques, et souhaite obliger les Chinois à se retirer de la  mer de Chine méridionale .

Questions sociales et sociétales

Santé

Donald Trump n’est opposé ni au Médicare  ni au Médicaid : il explique que sous sa présidence, les États-Unis seront « si riches » qu’il sera inutile de les remettre en cause. Il s’engage en revanche à abroger la réforme du système de santé instauré par Barack Obama , dite Obamacare, et souhaite remplacer le Patient Protection and Affordable Care Act (adopté en 2010) par « quelque chose de mieux », à savoir des assurances privées subventionnées par l’État et des comptes d’épargne santé individuels

^Economie

Il propose de démanteler la quasi-totalité de la réforme Dodd-Frank , adoptée après la  crise des subprimes , pour éviter à l’État fédéral de devoir renflouer des établissements financiers en difficulté.

Il annonce un plan de développement des infrastructures de 1 000 milliards de dollars sur dix ans, principalement à l’initiative du secteur privé avec un crédit d’impôt offert aux entreprises privées qui lanceront des projets et un financement à 85 % par de la dette.

Immigration et politique des frontières

En août 2015, il se prononce pour l’expulsion des États-Unis de tous les immigrés clandestins (soit 11 millions d’individus). En février 2016, il assure ne pas vouloir combattre l’immigration « mais l’immigration illégale », qui « doit être stoppée, ainsi que celle de ceux qui veulent nous imposer leurs règles et leurs dogmes »

Il souhaite par ailleurs expulser les milliers de réfugiés syriens entrés sur le sol américain, qu’il présente comme un « cheval de Troie » pour les terroristes

Musulmans et islamisme

Selon l’historienne Sally Howell, spécialiste de l’islam américain , les propositions de Donald Trump visant les musulmans et les ressortissants de pays où sévit le terrorisme ont « libéré une parole anti-musulmans et provoqué une vague d’islamophobie comme le pays n’en avait jamais connu. » Rappelant que plus de cent mosquées ont été attaquées ces derniers mois et que les violences anti-musulmans ont explosé, elle estime que « l’islamophobie a en quelque sorte été légitimée ».

Vie privée

Il a cinq  enfants .

En 1977, il épouse Ivana Zelnickova , athlète et mannequin tchécoslovaque Donald Trump Jr . (né le  31 décembre 1977 ),  Ivanka Trump (née le 30 octobre 1981 ) et Eric Trump (né le 6 janvier 1984 ).

Le 21 décembre 1993, il épouse Marla Maples, il a une fille, Tiffany Trump (née le  13 octobre 1993 ).

Depuis le 22 janvier 2005, il est marié à Mélania Knauss , mannequin originaire de Slovénie avec laquelle il a un fils : Barron William Trump (né le 20 mars 2006).

Il a huit petits enfants

Donald Trump est un  Protestant presbytérien .

Dans les arts et la culture populaire

En 1989, le peintre Ralph Wolfe Cowan réalise un portrait de Donald Trump sur commande de ce dernier ; le tableau est exposé à la bibliothèque de Mar-a-Lago, le club privé de Donald Trump à Palm Beach, en Floride.

Donald Trump est couramment comparé à   Charles Foster Kane , le personnage principal de Citizen Kane , chef-d’œuvre d’ Orson Welles qu’il présente comme son film préféré.

Le lent départ,

En 1575, il est fait appel aux religieux pour s’occuper de la Frarie. En 1577, ceux-ci déménagent pour une demeure plus vaste, sur le site de l’ancienne chapelle.

En 1622, un édit de Louis XIV demande la création, dans chaque cité importante du royaume de France, d’un hôtel-Dieu et d’un hospice pour y recevoir et y enfermer les pauvres, les vieillards, les vagabonds et les orphelins.

Les religieuses seront là jusque dans les années 1970 !!!! et ne feront jamais 35 heures et jamais syndiquées .

Il m’en a fallu du temps pour sortir de cette fange, depuis que ma mémoire imprime mes souvenirs jusqu’à mes dix neufs ans révolu de trois mois .Que de chemins parcouru les plus divers, des jardins encore des jardins, des usines encore des usines, des travaux sans qualification de manœuvres en travaux de manœuvres ; rien ne change, si ce n’est la volonté inextinguible d’avancer, d’avancer encore, avancer toujours , vers je ne sais quel mieux être probable, possible, souhaité !!! Je ne cherchais rien d’autres que de fuir cette existence médiocre banale et sans intérêt . Ah ! peut-être sûrement l’envie de comprendre, qu’est-ce que nous faisons ici bas ….. bien vaste sujet, pour un garçon promis à bien peu de choses. Je ne pouvais puiser dans la bibliothèque qui n’existait pas, même la mémoire des vivants était incertaine, injuste, fausse. Comme vous le savez, ce qui est juste s’énonce clairement, les bredouillements laissent planer tant de doutes.

Je ne savais pas lire  :  j’avais bien appris quelques  récitations : La fontaine :Le corbeau et le renard, Alfred De Vigny :La mort du loup « Les nuages couraient sur la lune enflammée       Leur forme était semblable et semblable la danse       Et n’a pas desserré ses mâchoires de fer, malgré nos coups de feu qui traversaient sa chair et nos couteaux aigus qui, comme des tenailles,se croisaient en plongeant dans ses larges entrailles   »,. Emile Verhaeren :A la gloire du vent, Pierre Corneille :Le Cid « « Je suis jeune, il est vrai ; mais aux âmes bien nées, la valeur n’attend point le nombre des années. » » Cela me convient, sauf que je n’étais pas une âme bien née !!!! A cette époque, les enfants n’étaient pas Roi comme aujourd’hui , ils n’avaient dans le monde ou je vivais jamais le droit de s’exprimer, jamais .Voilà qui est clair .A l’école nous devions selon le choix du maître venir sur l’estrade devant ces petits camarades, plus généralement les mains dans le dos réciter cette récitation comme son nom l’indique, sans fautes avec l’intonation autant que faire se peut ; drôle d’exercice pour des enfants qui n’avaient pas le droit de s’exprimer par ailleurs .Foin de psychanalyse Sigmund Freud et Lacan n’étaient pas sorti du cercle très fermé Parisien, et aujourd’hui si décrié par Michel Onfray  philosophe et fils d’ouvrier agricole

Alors vous l’avez compris, j’ai donc travaillé, travaillé encore et toujours dur, très dur. Cela avait un énorme avantage, je m’endormais d’un seul coup, sitôt déshabillé, sitôt alité ,je ronflais, me disais mon frère, nous dormions dans la même chambre 7 m2 deux lits de 90cm et une petite fenêtre pour mon seul bonheur sans volets !!!

Levé à 4h15 ,retour à 8 h pm à la maison ;13 heures de travail journalier plus le samedi 6h à 2h pm non stop le dimanche était consacré au jardin bêchage, sarclage, repiquage, arrosage ,traçage des allées au cordeau piochage des mauvaises herbes etc…..Michel mon frère cadet de deux ans, lui ne faisait rien !!! car il était l’unique garçon de ce couple qui l’adorait, il était très bavard, volubile, volontiers menteur, ce qui faisait dire au père : « Lui, il réussira sa vie, il ne se laisse pas faire  » J’étais au fond de moi secrètement très septique, l’on ne donne pas des leçons de morale à 12 ou 13 ans pensais-je    Le soir aucun repas ne m’attendait, ma mère travaillait et quand je rentrais, tout ce petit monde avait mangé sans laisser de restes. Alors invariablement je me faisais cuire trois œufs frais heureusement, ou je mangeais une boite de sardines ,ce qui faisait dire à ma mère que j’aimais les œufs et les sardines !!!! Nous avions des œufs car ma mère avait une centaine de poules !!! et les sardines , les maquereaux, et les boites de pâté de porc industriel ovale facile à tartiner étaient pas cher, et cela se conservait bien car nous n’avions alors pas de réfrigérateur !!! ces denrées étaient souvent emmené au casse-croute de 8h à l’usine. Tout mon argent gagné était englouti dans le porte feuille de ma mère qui me disait invariablement : marque bien ce que je te prends !!! sous entendu je te rembourserai !!!! à 92 ans aujourd’hui je ne lui réclamerai jamais rien.

Par contre , j’étais autorisé à aller jouer à la belotte le samedi soir chez nos voisins Dudoit, avec Ernest Platre et Félix Longin nos autres voisins  qui me marquaient tous de l’affection .Dès 10 ou 11 heures pm tout ce petit monde allait dormir ,eux fatigué par le gros rouge et moi exténué par le travail .Ma mère qui devait avoir peur qu’il m’arrive malheur, me dit un jour tu devrais sortir un peu, dimanche il y a un car qui emmène les gens du village voir passer le tour de France à Aix Les Bains, tu devrais y aller .C’est ainsi que j’ai découvert ce magnifique lac du Bourget et le passage du tour de France et sa caravane.

J’ai 17 ans ce 21 décembre 1962 à 12h 40’,je me fais arracher un bras dans mon métier à tisser, un an d’hôpital, de centre de réeducation, de consultations des plus grands professeurs :Le professeur Stagnara premier chirurgien à opérer la colonne vertébrale, le professeur Wertheimer entré dans un âge honorable spécialiste des greffes des nerfs, « je compte sur votre jeunesse, jeune homme » me dira-t-il entouré d’un aréopage de jeunes médecins . « Merci Monsieur le professeur » .

Je ne voulais plus me faire opérer encore avec des greffes des nerfs incertaines à cette époque .

Toutes ces nuits blanches passées assis sur mon lit d’hôpital, car je ne pouvais dormir à cause de la douleur et plâtré du cou jusqu’à la taille !!!

Alors je pouvais réfléchir calmement , si je puis dire, car l’hôpital René  Leriche de Roanne avait une seule salle en chirurgie grande pièce ou était logée plus de cent lits, je dis bien cent lits, jusqu’à cent vingt  je crois. J’en ai vu mourir des gens ,même mon plus proche voisin attaché des quatre membres, décédé en pleine crise de délirium trémens .

Du sang partout, tout le temps, les chirurgiens que faisaient les visites des Mandarins, comme l’a si bien écrit le professeur Alexandre Minkovski « le Mandarin aux pieds nus » pédiatre, dont ces deux parents psychiatres reconnus.

De cela, je me souviendrais aussi, mais surtout cela me permis de réfléchir à ma vie futur , que faire , quoi construire, pourquoi faire ???  autant de questions bien flous encore . Ce que j’étais sûr , il fallait que j’apprenne à lire le maximum et le plus possible,au plus tôt!!!

L’histoire retiendra que chez le libraire du village il n’y avait que des livres de poche !!! sans aucun conseil de personne, me voici encore embarqué dans des histoires horribles avec Emile Zola ,les Rougeon Macquard, La faute de l’abbé Mouret ,La bête humaine, Nana.

Décidément il est bien difficile de sortir de ce marigot humain  .

 

 

 

Mon lycée grandeur nature,

La liberté appartient à ceux qui l’on conquise      André Malraux .

1958,  J’ai 13 ans ,je voulais être dessinateur industriel ,je suis incapable de vous dire pourquoi exactement d’où a bien pu surgir cette idée de ma tête !!! Peut-être mon maître comme nous disions alors, lui il était très en colère contre la pensée unique dans ces sites industriels , il nous posait la question en classe : que voulez vous faire demain ? : plus de 95% des réponses étaient : « travailler à l’usine » !!! quelle monstruosité, des gamins de 13 ans conditionnées par les parents !!! Le maître nous faisait faire des frises , vous savez ces dessins géométriques que nous colorions de plusieurs couleurs, j’adorai cela et j’avais toujours la meilleure note .Mon trait était précis et juste, mes coloriages très bien fait sans débordements ,avec un morceau de buvard je patinais mes couleurs pour bien égaliser les nuances et leur rendre le meilleur effet possible !!!! Est-ce là qu’un jour mon maître me suggéra d’être dessinateur industriel !!! Je ne peux me souvenir !!! En tout cas ce n’était pas chez moi , il n’y avait ni journaux, ni TV, et personne ne venais à la maison pour parler du monde et des problèmes de société !!!! Seul un vieux poste  en bois avec une longue antenne torsadée sur plusieurs mètres accrochés au mur de la cuisine permettait de capter Edith Piaf qui chantait « Quand tu me prend dans tes bras !!! » ou Tino Rossi et son éternel « petit papa Noël » !!!! le dimanche seulement !!!

A la maison ,il était interdit de parler aux heures des maigres repas !!! Le père avait dictionnaire Larousse « Je sème à tout vents » vous voyez sur la couverture cartonné vieux rose, le pistil du pissenlit qui s’envole au vent ,espèce de Taraxacum , 1200 espèces pour la seul Europe , l’on trouve des pissenlits de la Chine, jusqu’en Californie  !!!!  Et bien exceptionnellement, deux ou trois fois par an il allait chercher ce vieux dictionnaire pour trouver une définition que souvent il interprétait très mal !!!! En dehors de ces trois fois par an, il savait et connaissait tout, c’est vous dire la grandeur de leur ignorance !!!!

J’ai interpelé ce père d’adoption deux ou trois fois, tout au plus sur des questions fondamentales.

1. A) Les patrons sont tous des « cons » disait-il ? J’avais osé cette réponse :C’est impossible que tous ces hommes soient bêtes, avec tout ce qu’ils font, il y a forcément des gens intelligents. Je vous fais grâce de la réponse lapidaire !!! pour solde de tout compte .
2. B) Le village construit un nouveau stade , cela ne sert à rien, et avec nos impôts .J’ose encore une réponse : Tu ne paie pas d’impôts, tu ne vas pas au stade, et si tu veux contester pourquoi ne pas aller poser cette question lors des questions ouvertes au conseil municipal !!! Il me fusilla des yeux ,sa tirade meurtrière terminée, je quittais la table, et me suis juré de ne plus jamais écouter leurs idioties !!! Je n’avais que 13 ans , je me demande ou j’avais bien pu me forger ces idées !!! Mon maître, qui nous parlait de ce grand maire d’Athènes Périclès il y a 2500 ans qui fonda la démocratie au pied de l’Acropole. Ce Parthénon construit avec du marbre blanc immaculé du mont Pentélique avec cette école de Phidias et ces sculpteurs ayant atteint la perfection !!! ces hommes libres qui faisaient du sport nu me subjuguait !!! Je n’en ai jamais parlé dans le quartier , j’aurai alors été considéré comme un enfant anormal !!!! Quand l’on sais que tout ce qui était étranger au quartier était considéré comme douteux !!! Déjà les ardéchois, et les auvergnats  étaient bien mal considérés !!!

Merci Monsieur Crozet maître d’école de l’éducation nationale publique et laïque Française

L’Acropole Athènes  Grèce .

Phidias faisant visiter le Parthénon  à ses amis ; scène imaginée et peinte par Laurence Alma-Tadema .